Ceci n'est qu'une parenthèse, mais rappelez-vous de "Retour vers le Futur" ? Ce film à succès des années 80 racontait les aventures d'un garçon voyageant dans le temps à l'aide d'une voiture. A la fin du film, Marty Mc Fly doit partir dans le futur afin de régler les problèmes créés par ses propres enfants, et s'envole donc pour le... 6 juillet 2010. Si vous voyez une DeLorean garée sur le parking en face de chez vous, vous savez donc qui risque d'émerger de l'habitacle.

Si les prédictions futuristiques du second volet de la trilogie sont quelque peu hasardeuses (bagnoles qui volent...) il en est une qui, en 2000, restera un pari gagnant. Russ Jones et DJ Cliffy sont un duo de DJ anglais qui se feront connaître en prenant le pari d'une musique electro-world alors balbutiante. La série des Future World Funk (il en existe 3) reste pour moi l'une des meilleures compilation de "danse globale", alors qu'il s'agit d'un genre parfois risqué.

De la D&B roumaine, du rap brésilien ou encore de la salsa japonaise: on n'a guère le temps de s'ennuyer de tant d'exotisme. Le tout est joyeusement remixé par quelques pointures (comme Steve Hillage qui officie sur le superbe "Fever" ou le remix de la Malienne Nahawa Doumbia).

Il n'y a qu'une conclusion: le futur sera mélange.

"Future World Funk vol.1" (2000, Ocho Recordings)

Cette petite fait grand bruit, toute juste fredonne-t-elle et déjà l’écho suffit-il à faire vibrer le gotha musical… Le succès drape parfois de trop frêles épaules dont la plume finit par ployer sous les ors de la consécration… Mais elle a le port altier de ceux qui ont pour seule noblesse le talent.

Elégante Hindi
Belle agapanthe du sud
Aux Berbères agapes
Fut-il plus galante berceuse

Ni folk ni jazz et pourtant mi-folk mi-jazz, son univers est un dédale sans murs où l’on se cherche dans les influences pour se retrouver dans les mélodies.

Hindi Zahra « Handmade » (2009, Oursoul Records/Blue Note)

Quelle ne fut pas la surprise de découvrir au milieu des cépages nantais, cette vigne qui n'en était pas, cette herbe folle que certains préfèrent sécher que presser. Ce n'est peut-être pas un signe avant coureur du réchauffement climatique, mais cela chauffe déjà l'ambiance. C'est loin d'être une mauvaise herbe. Infusés, ces décibels libèrent d'insoupçonnables vertus thérapeutiques, béatitude interne et motricité chaloupée en étant les meilleurs symptômes.

Ses influences bretonnes ne sont pas évidentes à la première écoute, il a pour seul bagad et seul bagage, les visas d'un passeport jauni aux soleils lointains. C'est d'abord le rayonnement non-chaland de l'astre jamaïcain qui s'impose, irradiiant d'influence. Viennent ensuite des touches caribéenes, hawaïennes, blues, pop, comme autant de cartes postales d'une partition voguant au long cours.

Il semble que la région soit un bon terroir pour les cépages jamaïcains, il suffit de penser à Zenzile, autre grand cru du coin. Il faut croire que le breton est kool et a l'âme voyageuse, avec une prédisposition pour certaines latitudes plus embrumée que d'autres... Et si le sound-system en venait à remplacer le fest-noz, il faut bien vivre avec son temps, on ferait contre mauvaise fortune bon groove en suivant le tempo de la modernité.

Framix - "Happy Animals" (2009, Frakamix Production)

Métisse. Voilà un nom de groupe relativement simple, mais pourtant si adapté. Car ce duo incarne idéalement le concept de métissage.

Venue de la Côte-d'Ivoire à Grenoble pendant son adolescence, Aïda de son vrai nom, a toujours évolué dans un contexte musical de part ses deux grands mères. L'une étant danseuse professionnelle, et l'autre chanteuse. Entrée à l'Université de Toulouse, elle n'abandonna pas pour autant la musique et donna quelques concerts dans la ville rose.

C'est là qu'elle rencontra Skully. Tout comme Aïda, son contexte familial irlandais suscita en lui un penchant précoce pour la musique, qui le poussa à jouer les DJ dès 14 ans. Inspiré par la musique électronique, « Professor Skully » quitta malgré tout son groupe  « The Chapter House » né en 1985 pour venir enseigner l'anglais à Toulouse. Et c'est en 1997 que la rencontre de ces deux déracinés se fit, au détour d'une prestation scénique d'Aïda.

Assez séduit par le travail de chacun, ils décidèrent de s'associer, pour produire un métissage musical intéressant. Les morceaux relèvent d'une pointe de soul, d'electroceltic, de pop... Cette diversité a su séduire différents producteurs, comme Sony Music ou Telstar, mais c'est finalement à titre personnel que Métisse licencie et produit ses albums.

Bien leur en a pris ? Malgré de faibles ventes, ce groupe se fait connaitre petit à petit. Remarqué via une participation à la BO de la série « Dead like me » qui fait de « Boom Boom Ba » un titre récurrent, Madonna les contacte pour inscrire ce titre à la BO de son film « Next Best Thing ».

Considéré comme un demi-dieu dans son pays d'origine, le Pakistan, le chanteur Nusrat Fateh Ali Khan (disparu en 1997) est la référence ultime du qawwali, chant religieux soufi. La particularité de Nusrat est d'y inclure des solos vocaux d'une incroyable intensité (alors qu'il chantait toujours assis).
Star du sous-continent indien, le maitre verra sa popularité accroitre en occident par sa présence sur la BO de plusieurs films (Dead Man Walking étant le plus connu) ainsi que sa signature par le label Real World de Peter Gabriel. Son titre le plus connu de par chez nous est sans doute "Mustt Mustt" qui fut remixé en 1990 par Massive Attack ou encore sa collaboration avec le guitariste canadien Michael Brooks.

Tiré du même album, "Tery Bina" est d'une beauté triste à couper le souffle, un morceau culte pour beaucoup de musiciens sensibles aux charmes du poulet biryani. Une chanson à la fois fidèle à une certaine tradition, mais aussi d'une structure mélodique presque pop, qui tout comme les oignons, m'amène régulièrement les larmes aux yeux.

Collectif de musiciens d’horizons divers, les Brooklyn Funk Essentials écument les scènes et les clubs new-yorkais, comme l’indique l’AOC de leur nom. Mais l’appellation ne saurait faire à elle seule un grand cru, il vous faudra donc plonger vos tympans dans ce breuvage.

Nul besoin d’être amateur éclairé pour noter l’étonnant mélange de cépages sur cet album « In the BuzzBag ». Un peu comme si le jus de café ricain, pour rester correct, s’acoquinait avec le café à la turc…
Nul besoin de lire dans le mare de café pour deviner tout l’intérêt de cette rencontre entre le dub groovy de brooklyn et le folklore turc, une simple écoute suffira.

What Else ? Comme dirait l’autre…